Nervi Danza: settant'anni di balletto tra leggende e futuro incerto
Simona Griggio ricostruisce in "Nervi Danza" i settant'anni del Festival internazionale di balletto nato dall'intuizione di Mario Porcile. Attraverso archivi e ricordi, il volume esplora la storia delle star che hanno calcato quel palcoscenico all'aperto e le complesse domande sul futuro della manifestazione.
Il Festival Internazionale del Balletto di Nervi, nato nel 1955 per iniziativa dell'impresario genovese Mario Porcile e del primo ballerino della Scala Ugo Dell'Ara, ha segnato un'epoca nella storia della danza mondiale. La sua eredità è stata recentemente esaminata nel dettaglio nel volume "Nervi Danza", curato dalla giornalista Simona Griggio e pubblicato da Gremese con la prefazione di Alfio Agostini. L'opera non si limita a celebrare i settant'anni di vita della manifestazione, ma indaga le dinamiche umane, gli archivi e le testimonianze che hanno reso Nervi un crocevia internazionale per grandi étoile del balletto.
L'atmosfera unica del Festival nasceva dalla sua collocazione nei Parchi di Nervi, dove il palcoscenico sembrava incastonato tra il cielo stellato e il mare. Questa configurazione, descritta nel libro come un "sogno" cinematografico, attirò nomi del calibro di Margot Fonteyn, Rudolf Nureyev, Yvette Chauviré, Alicia Markova, Vladimir Vassiliev, Ekaterina Maximova, Maya Plissetskaya, Maurice Béjart e Alvin Ailey. Pina Bausch fece la sua comparsa nel 1964 con il Balletto di Essen di Kurt Jooss, quando la sua fama non era ancora quella attuale. Le fotografie presenti nel volume documentano ballerine in tutù tra palme e roseti, artisti del Bolshoi sulla scogliera e prove in costume sull'erba, catturate da fotografi come Serge Lido e Francesco Leoni lontano dalle pose ufficiali.
Un aneddoto emblematico riportato nel testo riguarda la cena successiva alla rappresentazione de "La morte del cigno" con Alicia Markova. La ballerina mangiò con tale appetito che Ferruccio Soleri, noto Arlecchino, commentò in dialetto veneto: "La gà più fame de Arlechin!". Questa battuta sintetizza l'approccio umano e meno mitizzato che Griggio adotta nel ricostruire la vita dietro le quinte del Festival.
Il capitolo "Stelle in Riviera", basato su oltre vent'anni di lavoro dell'autrice, offre uno spaccato della società dello spettacolo di un tempo. Carla Fracci ricorda il Pas de quatre del 1957, che riunì Yvette Chauviré, Alicia Markova, Margrethe Schanne e la giovane ballerina italiana, un momento cruciale per la sua carriera internazionale. Mario Porcile, a sua volta, racconta di Dame Margot Fonteyn, discreta fino all'incontro con l'ambasciatore inglese Ashley Clarke. Quando l'impresario la paragonò a Rossella O'Hara, lei rispose asciutta: "Però ho i 32 fouetté".
La figura di Rudolf Nureyev emerge con una complessità particolare. Porcile lo aveva conosciuto al Kirov e, dopo la sua richiesta di asilo politico in Francia nel 1961, intuì il suo potenziale di fenomeno mondiale. A Nervi, nel 1962, Nureyev e Fonteyn danzarono insieme ne "Il lago dei cigni", dando vita a uno dei sodalizi più celebri della storia del balletto. Dietro la mitologia, però, si celavano caratteri difficili: Nureyev era impulsivo e competitivo, mentre Fonteyn riservata e controllata. Il libro mantiene un equilibrio nel presentare queste tensioni senza cercare di addolcirle.
Al centro della narrazione rimane Mario Porcile, laureato in legge che scelse il teatro invece della carriera forense. In una conversazione con l'autrice, Porcile spiegò il prezzo della sua scelta: "Ho amato, certo. Ma non avrei mai potuto costruire una famiglia e dedicarmici perché il mio primo amore, assoluto e totale, è stato quello per la danza". Il ritratto che emerge non è agiografico; Nervi attraversò crisi economiche, interruzioni e scontri sulle direzioni artistiche. Questa densità cronologica impedisce di trasformare il passato in una semplice cartolina.
Un aspetto meno conosciuto dell'eredità di Porcile è la formazione. Dal 1980, gli stage internazionali di Nervi portarono a Genova centinaia di giovani, con oltre 600 iscrizioni e circa 1.200 allievi al giorno. Tra questi c'era la stessa Simona Griggio, allora minorenne, che ricorda le lezioni di tecnica Graham e classica, l'ostello delle suore in piazza dell'Annunziata e le giornate dedicate allo studio. Questa esperienza personale conferisce al libro un tono diverso da una monografia storica tradizionale.
La vicenda arriva fino al presente. Dopo quindici anni di interruzione, il Festival è tornato nel 2019 con una formula che mescolava danza, musica e spettacolo. Le edizioni successive hanno riportato a Nervi compagnie internazionali come il Béjart Ballet Lausanne e il Corpo di Ballo della Scala, oltre a interpreti come Eleonora Abbagnato e Roberto Bolle. Il tentativo del 2025 di recuperare la tradizione originaria non ha ottenuto il risultato di pubblico sperato, e la manifestazione è stata sospesa fino al 2028 in attesa di una nuova formulazione.
"Nervi Danza" solleva quindi una domanda cruciale: che cosa resta quando la personalità del fondatore non c'è più? Elisa Guzzo Vaccarino afferma senza nostalgia che "l'unicità d'autore dei festival appartiene al passato". Il libro evita di usare il passato come un modello da riprodurre fedelmente, suggerendo invece di capire quali elementi della formula originale abbiano ancora senso oggi: la capacità di scegliere, rischiare, scoprire talenti e dare a un luogo un'identità unica. Non restano solo i nomi delle star, ma i momenti vissuti dietro le quinte, quelli che sopravvivono nella memoria di chi c'era.
I.Soto--HdM